【作曲】と【コンポーズ】の違いとは？例文付きで使い方や意味をわかりやすく解説

作曲とコンポーズの分かりやすい違い

作曲とコンポーズは、どちらも音楽を創り出す活動のことです。

作曲は日本語で最も一般的な表現で、コンポーズは英語のComposeから来た、より現代的でカジュアルな印象を与える表現です。

どちらも音楽創作を指しますが、使われる場面や雰囲気に違いがあります。

作曲とは？

作曲は、メロディー、ハーモニー、リズムを組み合わせて新しい音楽作品を創造する活動です。楽譜に書き起こす伝統的な方法から、DTMソフトを使った現代的な方法まで、様々なアプローチがあります。

作曲には音楽理論の知識が役立ちますが、感性や直感も重要です。クラシック、ポップス、ジャズなど、ジャンルによって作曲のスタイルも異なります。趣味として楽しむ人から、プロを目指す人まで、それぞれのレベルで創作を楽しめます。

作曲コンクールへの応募、動画投稿サイトでの公開、バンドでの演奏など、作品を発表する機会も多様化しています。自分の感情や思いを音楽で表現できる、クリエイティブな趣味として人気があります。

作曲の例文

( 1 ) 作曲の基礎を学ぶため、音楽理論の本を読み始めました。
( 2 ) 初めての作曲作品が、学校の音楽祭で演奏されて感激しました。
( 3 ) 作曲ソフトを使って、毎日1曲作ることを日課にしています。
( 4 ) ピアノで作曲したメロディーを、オーケストラアレンジに挑戦中です。
( 5 ) 作曲仲間とのセッションで、新しいアイデアが生まれました。
( 6 ) 子供向けの作曲教室を開いて、創作の楽しさを伝えています。

作曲の会話例

作曲って難しそうだけど、何から始めればいい？

まずは好きな曲のコード進行をコピーしてみて。そこにオリジナルのメロディーを乗せるところから始めるといいよ。

作曲に必要な音楽理論ってどの程度？

基本的なコード理論とスケールが分かれば十分。でも理論なしでも感覚で作曲する人もいるから、あまり気にしすぎないで。

作曲のインスピレーションってどこから？

日常の風景や感情から。散歩中に浮かんだメロディーをスマホに録音したりしてる。

コンポーズとは？

コンポーズは英語のComposeから来た言葉で、音楽を作る行為をよりカジュアルに表現します。DTMやビートメイキング、トラック制作など、現代的な音楽制作の文脈でよく使われ、コンポーザーという肩書きも一般的になりました。

トラックをコンポーズするビートをコンポーズするなど、電子音楽やヒップホップ、EDMなどの制作現場で頻繁に使われます。サンプリングやループを組み合わせる手法も含まれ、従来の作曲とは異なるアプローチも含みます。

SNSやストリーミングサービスでの活動を意識した、よりグローバルで現代的な音楽制作スタイルを表現する際に選ばれる言葉です。コラボレーションも活発で、オンラインで世界中のアーティストと共作することも可能です。

コンポーズの例文

( 1 ) ビートをコンポーズして、SoundCloudにアップしています。
( 2 ) AIツールを使ってコンポーズすることで、新しい可能性を探っています。
( 3 ) コンポーズしたトラックが、海外のDJにプレイされました。
( 4 ) 毎週末はコンポーズタイムと決めて、創作活動に没頭しています。
( 5 ) コンポーザーとしてのスキルを上げるため、様々なジャンルに挑戦中です。
( 6 ) リモートでコンポーズセッションを行い、国際的なコラボを実現しました。

コンポーズの会話例

1曲作るのにどれくらい時間がかかるの？

場合によるよ。ビートだけなら1時間で作れることもあるけど、編曲まで含めたフルのトラックとなると、何日もしくは何週間かかることもある。

コンポーズって作曲と何が違うの？

基本的には同じだけど、コンポーズの方がDTMとか電子音楽のイメージが強いかな。よりモダンな感じ。

作曲にはどんなソフトを使ってるの？

主にAbleton Liveでエレクトロニックミュージックを作ってるよ。FL Studioもビートメイクやヒップホップ制作にはすごく使いやすいよ。

作曲とコンポーズの違いまとめ

作曲とコンポーズは本質的に同じ創作活動ですが、イメージが異なります。

作曲は伝統的で正統的な印象があり、楽譜や音楽理論との関連が強いです。コンポーズは現代的でカジュアルな印象で、DTMや電子音楽制作との親和性が高いです。

どちらの言葉も音楽を創造する喜びを表現しており、時代とともに進化する音楽制作の多様性を反映しています。自分のスタイルに合った表現を選ぶことができます。